Récapitulatif de la Semaine de la Mode de Copenhague 2025

Chaque saison, Copenhague renforce sa position d’acteur clé dans le monde de la mode. L’édition Automne/Hiver 2024 de la Semaine de la Mode de Copenhague a rassemblé la presse locale et internationale pour présenter le meilleur du design scandinave. Parmi les points forts figurent la collection sombre mais puissante de Han Kjøbenhavn, le génie créatif de Nicklas Skovgaard… Lisez l’article pour un récapitulatif complet des dernières nouveautés de la CPHFW.

Han Kjøbenhavn : L’Outsider de la CPHFW

Han Kjøbenhavn a une fois de plus présenté une collection sinistre mais captivante. Cette fois-ci, l’accent a été mis sur des silhouettes sculpturales et des textures audacieuses pour un impact maximal. Le défilé s’est déroulé dans le cadre industriel du complexe Mineralvandsfabrikke, complétant parfaitement l’atmosphère sombre de la collection. Cette saison, la collection intitulée « Oblivion » présentait des manteaux taillés surdimensionnés avec des constructions d’épaules dramatiques. Le tout accompagné de tricots superposés de manière complexe et de pièces en cuir aux bords bruts et déconstruits.

Les accessoires ont volé la vedette, les mannequins portant des colliers à maillons exagérés et des sacs à main sculpturaux rappelant des installations d’art moderne. Le fondateur Jannik Wikkelsø Davidsen s’est inspiré du surréalisme, incorporant des éléments avant-gardistes tels que des coupes asymétriques, des proportions exagérées et des formes fragmentées. Cela a offert une vision hantée mais poétique. Kjøbenhavn continue de défier les conventions, prouvant une fois de plus pourquoi il se démarque dans le programme de la Semaine de la Mode de Copenhague.

NICKLAS SKOVGAARD : Étoile Montante vers le Meilleur de Copenhague ?

Nicklas Skovgaard a présenté une collection Automne/Hiver 2025 évocatrice et repoussant les limites, qui mêlait émotion brute et savoir-faire raffiné. Installé dans un lieu industriel faiblement éclairé, le défilé a créé une atmosphère intime qui mettait en valeur les détails complexes de la collection.

Cette saison, Skovgaard a exploré les thèmes de la dualité, présentant un tailleur structuré contrastant avec des tissus fluides et transparents. Parmi les points forts figuraient des manteaux soigneusement taillés avec des revers exagérés, des robes délicatement drapées ornées d’accents métalliques, et des tricots aux textures usées. Les accessoires ont joué un rôle audacieux, avec des ceintures surdimensionnées et des bottes imposantes ajoutant une touche d’originalité aux looks.

Avec sa collection Automne/Hiver 2025, Skovgaard a fait une déclaration puissante et a capté toute l’attention pour lui-même.

HENRIK VIBSKOV : Art Portable

Pour sa collection Automne/Hiver 2025, Henrik Vibskov repousse une fois de plus les limites de la mode en fusionnant l’art et le vêtement de manière encore plus audacieuse et sculpturale. Intitulée « Visions Sculpturales », cette saison plonge dans des formes et des structures avant-gardistes, incorporant des éléments visuels qui semblent tout droit sortis d’une galerie d’art moderne.

Les silhouettes se distinguent par des proportions exagérées et des constructions asymétriques. Vibskov présente des manteaux surdimensionnés aux épaules dramatiques, des robes sculptées qui semblent défier la gravité, et des pantalons aux coupes inattendues. Les tissus sont soigneusement sélectionnés pour leur texture et leur capacité à maintenir des formes audacieuses – du cuir rigide à la laine rugueuse, chaque matériau contribue au concept de volume et de présence.

La couleur reste un élément central de cette collection, oscillant entre des tons sombres et terreux et des accents métalliques vibrants qui créent des contrastes saisissants. Les pièces sont ornées d’imprimés graphiques et de motifs en relief, ressemblant à des sculptures portables en constante évolution. Les accessoires amplifient cette esthétique radicale, avec des sacs à main sculpturaux et des bijoux audacieux et abstraits qui remettent en question les idées traditionnelles de l’ornement.

Marimekko AW25 : Simplicité Audacieuse Rencontre la Nature

Pour l’Automne/Hiver 2025, Marimekko continue de défendre son style signature. La collection célèbre la profonde connexion de la marque finlandaise avec la nature. Avec des imprimés vibrants et des designs minimalistes qui évoquent à la fois sérénité et force.

Présentant des manteaux surdimensionnés, des robes emblématiques et des tricots structurés, la collection AW25 de Marimekko réinterprète les formes classiques avec une sensibilité moderne. Les imprimés iconiques sont réimaginés dans des tons riches et terreux, créant un sentiment d’harmonie entre les vêtements et le paysage naturel. Des textures telles que la laine douillette, les soies souples et les tissus tactiles ajoutent une couche de chaleur et de confort, reflétant l’engagement de la marque envers un design intemporel.

La collection AW25 de Marimekko capture l’essence de la nature finlandaise à travers ses lignes épurées, ses couleurs vibrantes et son approche à la fois ludique et sophistiquée du design, réaffirmant la position de la marque en tant que leader de la mode moderne et fonctionnelle.

Rolf Ekroth AW25 : Un (nouveau) style nordique

Pour l’automne/hiver 2025, le créateur finlandais Rolf Ekroth s’est éloigné de ses influences habituelles, s’inspirant plutôt de l’essence sombre et intense des hivers nordiques. La collection entremêle des éléments de sportswear avec des couches métaphoriques profondes, reflétant les conditions rigoureuses mais poétiques du Nord.

Avec des vêtements d’extérieur surdimensionnés, des tissus techniques et des silhouettes dramatiques, Ekroth capture la résilience nécessaire pour endurer le froid, tandis que de subtiles influences athlétiques ajoutent une touche de modernité. Le résultat est une collection qui mêle fonctionnalité et profondeur émotionnelle, offrant une réflexion captivante sur l’esprit persistant du paysage nordique.

ALIS : Nouvelle direction pour Tobias Birk Nilsen

Pour l’automne/hiver 2025, ALIS entre dans une nouvelle ère, embrassant une nouvelle direction créative tout en honorant ses racines dans la culture de rue dynamique de Copenhague. Fondée en 1995 dans la ville libre de Christiania, la marque a longtemps été pionnière du skateboard et du streetwear, cultivant un sens du mystère et de l’authenticité. Désormais, sous la vision créative de Tobias Birk Nielsen et en partenariat avec Philip Lotko et Daniel Hesselager, ALIS est prête à redéfinir son héritage.

La collection AW25 fusionne le riche patrimoine culturel de la marque avec une approche moderne et audacieuse. S’inspirant de ses origines underground, ALIS présente une série de designs qui mêlent l’esthétique brute de la rue à un savoir-faire raffiné. Les vestes surdimensionnées, les coupes décontractées et les silhouettes élégantes reflètent l’aisance et la confiance du style de rue copenhaguois, tandis que les matériaux texturés et les détails inattendus ajoutent des couches de profondeur à la collection.

La palette de couleurs joue avec des tons atténués, accentués par des éclats de teintes vives, capturant le mélange équilibré d’authenticité et d’innovation de la marque. Des accessoires tels que des sacs utilitaires et des chaussures massives complètent l’accent mis par la collection sur le streetwear fonctionnel avec une touche internationale raffinée.

La collection AW25 d’ALIS est une célébration de la scène streetwear de Copenhague, restant fidèle aux valeurs communautaires qui ont bâti la marque. Prête à laisser son empreinte à l’échelle mondiale, ALIS prouve que la culture de rue peut évoluer et prospérer sur la scène mondiale sans perdre son âme.

Rotate AW25 : Redéfinir le Copencore

Pour l’automne/hiver 2025, Rotate a clôturé la Fashion Week de Copenhague avec une collection qui capture parfaitement l’essence du Copencore, mélangeant superposition éclectique, textures audacieuses et style de rue sans effort. Les fondatrices Jeanette Madsen et Thora Valdimars, véritables pionnières de la mode de rue copenhaguoise, ont apporté leur esthétique signature haut-bas sur le podium, fusionnant des influences des éditoriaux de la fin des années 90 et du début des années 2000 avec le streetwear moderne.

La collection présentait des combinaisons inattendues, telles que des vestes de moto en cuir avec des détails à volants, associées à des pantalons noirs ajustés, et des robes longues en soie soyeuse aux côtés de chapeaux surdimensionnés en fausse fourrure. Les robes de thé raffinées signature ont été rehaussées avec des leggings, tandis que des chaussettes épaisses en laine étaient stylisées avec des talons plateforme vernis, démontrant la capacité unique de la marque à mêler sophistication et décontraction cool.

Les pièces phares étaient les manteaux surdimensionnés en fausse fourrure dans des tons riches de brun naturel et de bordeaux, qui sont devenus des icônes du style de rue à part entière. Les mannequins, avec leurs looks d’un chic sans effort, incarnaient l’esprit du cool copenhaguois, prêtes à passer du podium à l’after-party.

La collection AW25 de Rotate a redéfini le Copencore, prouvant une fois de plus pourquoi le style de rue de Copenhague continue de montrer la voie dans la mode moderne.

Auteur : Alessandro Cariani