¿Quién es West Mulholland?

West Mulholland nació en San Clemente, California. Creció cabalgando las olas de Caballetes y San Onofre. Una conexión temprana con el océano que todavía informa su vida y su obra. Conocido por su papel revelación como Axel en Animal Kingdom de TNT. Desde entonces, West Mulholland ha construido una carrera que une la televisión, el cine y la narración de historias. Más recientemente, apareció en la película de Steven Soderbergh Presencia junto a Lucy Liu. Que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2024. Añadiendo otro crédito notable a un currículum que incluye ‘Dark Harvest’ de MGM, Legion de FX y Little Fires Everywhere de Hulu.

Graduado de la Escuela de Artes del Condado de Orange, las raíces creativas de West Mulholland son profundas. Afinó su voz en la clase magistral del Proyecto de Identidad de Anna Deavere Smith. Donde exploró su herencia tisoy, filipina y japonesa en una actuación de relaciones públicas de un solo hombre titulada Mochi. West Mulholland estudia actualmente cine y escritura creativa en la Universidad de Stanford. Donde equilibra su creciente carrera artística con un compromiso con la conservación de los océanos y la justicia social.

IRK pudo pasar el día con este actor emergente, escritor y defensor. Dando forma a su propia narrativa dentro y fuera de la pantalla.

IRK: West, comencemos con tus paralelismos, como estudiante y actor. ¿Qué estás estudiando en la universidad?

WEST: Sé que va a ser difícil a veces, actuar y ser un actor orgulloso… Luego, hacer la transición de ese mundo y aprender a vivir con los demás. Creo que esa fue una parte grande e importante para mí. Me perdí mucho de mi escuela secundaria filmando ciertos proyectos. Así que tenía muchas ganas de ir a la universidad para conocer gente. Es una cosa muy loca para mí tanta gente refrescante aquí…. Son personas muy cercanas y van a cenar, y luego descubren que son la persona más tonta del mundo.

Luego descubres que están programando drones para detectar bombas, es la cosa más loca, una experiencia increíble, son otros que son esquiadores olímpicos y hacen declaraciones como ‘He ganado, como, medallas de oro… ¿Me estás tomando el pelo? No querías decirme eso. Estoy rodeada de las personas más apasionadas, increíbles y trabajadoras.

Odio ser y me encanta ser un pez pequeño en un estanque grande. Siento que eso es mucho de lo que es la escuela, todos tienen algo único y diferente que ofrecer y lo traen a la mesa.

Escuchar las historias de todo el mundo es inspirador para mi propio oficio como escritor y como actor… Escuchar donde todos vienen de diferentes ámbitos de la vida. Nunca he estado en un grupo más diverso de personas. No creo que alguna vez estaré en el mundo si todos son iguales de ideas. Quiero decir, solo quieren ser lo más exitosos posible, y muchos de ellos van a salvar el mundo, inspirar al mundo, cambiar el mundo, y eso es algo que es lo más grande… el regalo más grande de estar en esa comunidad.

IRK: Actuar es una forma de autoexpresión, pero también es una comprensión de los demás. Parece que realmente estás interesado en eso. ¿Cómo te describirías como artista y qué impulsa tu trabajo como actor?

WEST: ¡Pasión! Ver películas inspiradas por otros creativos y desafiarme a mí misma a tener mi propio giro diferente. ¿Qué puedo aportar? ¿Qué puedo aportar a este mundo? Creo que tengo mucho que ofrecer, y no puedo esperar a demostrarlo para empezar.

Lo más fácil que puedo hacer por mí mismo es escribir. Pero una vez que me reúno con un grupo de personas y colaboramos y decimos, ¿estás dispuesto a hacer un cortometraje? Puedo llevarlo a la pantalla o al menos intentarlo. Las películas de los estudiantes son de un presupuesto increíblemente bajo. Encuentro algunas de mis mayores inspiraciones en la Nueva Ola francesa.

Hace poco tomé una clase, mirando a Francis Truffaut y todos los grandes están, como, hicieron todas estas películas con prácticamente nada y el estilo guerrillero como el estilo de rodaje, esto es algo que me inspira mucho en mi trabajo. Cuando voy a escribir, tengo mis proyectos, es como, está bien, ¿y si tuviera un presupuesto de cuarenta millones? ¿Cómo sería esa película? Entonces, ¿cómo es la versión de cien dólares de ese proyecto? Tal vez sea solo la escena, pero trato de hacer la escena más efectiva del guión más grande y es muy divertido poder abordar esa pequeña parte. Así que espero que algún día pueda desarrollar esas historias en una escala más grande.

IRK: Eres parte de una generación que está navegando por rápidos cambios sociales y culturales. ¿Qué causas o problemas te parecen más urgentes o personales en este momento de cambio?

WEST: Bueno, soy de California, y recientemente he considerado a Los Ángeles verdaderamente mi hogar. Siempre he tenido familia en Los Ángeles. Entonces, siempre ha sido un hogar y recientemente, muy trágicamente, los incendios forestales han destruido muchas áreas de la ciudad. Tengo varios amigos que han perdido sus casas. Soy muy, muy afortunada de que mi familia haya podido mantenerse a salvo.

Creo que el calentamiento global es absolutamente uno de los mayores problemas que depende de mi generación solucionar… Yendo a Stanford, tengo mucha esperanza, muchos de mis profesores inspiran esperanza… Y más aún mis compañeros de clase.

Estoy en una clase de conservación de los océanos y estoy viendo diferentes formas en que el océano va a ser capaz de resolver la energía renovable y almacenar gran parte del CO2 (dióxido de carbono) que está en la atmósfera, en el océano. Obviamente, eso tiene un costo para el océano, que probablemente sea además de estar en un set de filmación, mi lugar favorito en el mundo para estar. Es un problema muy complicado y complicado en el mundo que necesita ser arreglado, pero tengo esperanza en el futuro. Soy muy optimista.

IRK: Trabajar con Steven Soderbergh es un sueño para muchos actores. Su reputación de narración independiente y sátira aguda no tiene parangón. ¿Qué te llevaste de colaborar con él en este proyecto?

WEST: El hecho de que incluso estuviera abierto a la colaboración, ¡Dios mío! Fue la bendición más grande, el regalo más grande.

Steven es muy generoso al poder confiar en los actores. Creo que una de las mejores lecciones que aprendí de él fue la pasión. Necesitas tener esa pasión, ese impulso y realmente necesitas aferrarte a ello.

Tienes una idea, escríbela, trata de ejecutarla, hazla realidad. No importa la escala, si solo estás en tu dormitorio, si puedes hacer un dibujo o escribir una oración, al menos deberías hacer algo con esa idea. No dejes que esa idea se desperdicie, porque esa idea podría ayudar a influir en un proyecto futuro.

También está increíblemente bien preparado. Espera preparación y preparación de sus actores cuando llegan al set. No tuve ningún problema con, sobre todo sabiendo que iba a ser parte de esta película, pero de cualquier película de la que forme parte. .. Trato de tener la mayor preparación posible. Steven fue muy eficiente con el tiempo. Nunca le hizo perder el tiempo a nadie. Su tripulación hace exactamente lo que él, ya sabes, simplemente sabe. Todo el mundo sabe cuál es su trabajo y cómo tiene que llevarlo a cabo, y todo el mundo lo sabe. Los días en el set fueron increíblemente cortos. Nunca, como si perdiera el tiempo tratando de conseguir cosas extra. Una vez que tiene la oportunidad, sabe que la tiene y pasa a la siguiente, como actor, al principio, estás preocupado, pero luego, una vez que entiendes a Steven y su proceso, es más satisfactorio.

IRK: La película refleja la vida suburbana y la dinámica familiar de una manera que se siente voyeurista, sin estropear nada. ¿Cómo conectaste con este retrato y los personajes?

WEST: Creo que con mi personaje en particular; Vi la forma en que la película muestra que hay muchas cosas desordenadas que suceden en esta familia a puerta cerrada. Son las cosas que, ya sabes, suceden dentro de cada familia y que nadie quiere ver, nadie quiere oír hablar. Es toda la fealdad. Entro y se pone aún más feo. Es una gran adición a lo feo.

Creo que todo el mundo tiene sus propios retos en la vida a los que se enfrenta y, realmente, creo que una gran cosa de esta película es cómo dejas que esos retos te consuman. ¿Eres capaz de superarlos? ¿Cómo te cambia, para convertirte en una mejor persona, o dejas que tus demonios ganen, y eso finalmente te lleva a tu caída?

IRK: Como artista, superar los límites puede llevar a descubrimientos sorprendentes. ¿Qué tan importante es para ti, West Mulholland, probar nuevas formas de expresarte y si pudieras interpretar al personaje más fuera de lo común que puedas imaginar, cómo sería?

WEST: Una pregunta fantástica. Tendré que darle un poco de reflexión a la segunda parte… Oh, es increíblemente importante. En mi primer año, me uní a una banda. Nunca he tocado un instrumento musical en toda mi vida. Me uní a la banda como mánager de la banda.

Fue increíblemente divertido y pude sumergirme en el mundo de la música. Soy un gran fan

IRK : ¿Qué tipo de música era?

WEST: Son un tipo genial como el funk, el rock, el jazz. Todos son músicos de jazz que decidieron unirse para convertirse en una banda de funk. Oh, Dios mío, son los más geniales. Les daré un saludo a The Move» y mis mejores amigos están en esa banda. Ha sido increíble solo verlos.

Estábamos todos juntos en el mismo dormitorio de primer año y luego nos conectamos, todos se unieron y quise apoyarlos porque estaba impresionado por la música que estaban haciendo. También influye en mi vida. Soy capaz de ver la música de una manera completamente diferente. Ahora, he intentado empezar a aprender guitarra y piano. No soy muy bueno. Necesito dedicarle muchas más horas, pero es una forma maravillosa de expresarme. Tuve la suerte de ser parte de esto también.

Además, formé parte de un programa de arte durante mi primer año, en el que nos presentaron básicamente todos los estilos de formas de arte que puedas imaginar, desde la cerámica hasta la poesía, las artes visuales, la pintura y la pintura a mano. Acabamos de hacer cosas muy, locas y funky. Es maravilloso ser una persona creativa, porque hay muchas maneras de expresarse. Creo que cuanto más experimentes con esas diferentes formas, va a influir en tu arte principal y más apasionante, vas a encontrar nuevas formas de descubrir cómo pensar en las cosas.

IRK: ¿Fuera de la caja? ¿Personaje imaginable? ¿Alguna idea?

OESTE: Fuera. de caja… Supongo que está habitando una multitud de personajes diferentes casi en. inverso de Ser John Malkovich (1999) Algo. cuando estás jugando con tal afluencia de personajes diferentes. Interpretó a todas estas personas diferentes que se apoderaron de su cuerpo. Creo que algo así, tocar el rango más amplio. Creo que miro a Anna Deavere Smith, con quien tuve la suerte de trabajar para mi obra de teatro unipersonal, que era parte de una identidad más amplia. proyecto conectado con mi herencia asiático-americana. y observando. En su juego de que habitaba con diferentes personas creo que es tal. Creo que, como actor y escritor, es solo un regalo.

West Mulholland vestía:

SIVAN: Fundada en 2020 por Jack Sivan, la marca surgió de la rica tradición de la sastrería a medida, pero rápidamente amplió su alcance a las colecciones de prêt-à-porter. Se trata de ropa masculina que combina un diseño atemporal con prácticas sostenibles, creando piezas destinadas a durar más tiempo y convertirse en elementos básicos de cualquier armario.

La sostenibilidad no es una ocurrencia tardía, es la base: para SIVAN, el buen diseño y el diseño responsable son lo mismo. La marca está muy concienciada con el abastecimiento de materiales para garantizar una producción ética e incluso considerar el eventual final de la vida útil de sus prendas. La accesibilidad impulsa la misión de Sivan. Al ofrecer un tamaño inclusivo y mantener los costos justos, la marca desafía la noción de que la sostenibilidad y la calidad son primordiales. El estilo y la ética no deberían estar fuera de nuestro alcance. SIVAN presenta colecciones de temporada en Día del Hombre de Nueva York La jornada inaugural de Semana de la Moda de Nueva York.

Patrick Michael Hughes Editor Senior de Moda Escritor de Moda Masculina
Fotografía de Jayme Thorton Photography
Peinado de Isaac Davidson
Diseño gráfico por Stacy Seiler, editora de arte
Concepto creativo y estilo: Patrick Michael Hughes